モーゼ(Moses)

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作品について

ミケランジェロの壮大な(高さ8フィート)の彫刻「モーゼ」は、モーゼが王者らしく座り、十戒が刻まれた石板を守る様子を描いています。彼の表情は厳格であり、シナイ山から帰還した際にイスラエル人が金の子牛(異教の偶像)を崇拝しているのを見て不快感を示しています。ミケランジェロは偉大な預言者を複雑な感情表現、強靭な筋肉の定義、流れるような髭で描き出すだけでなく、モーゼの衣服の深いひだにも絶妙なディテールを施し、その真正さを完成させました。実際、ミケランジェロはモーゼに石像としては驚くべきエネルギーを注入していますが、それでいて座っている像であることも考慮に入れるとさらに驚くべきです。

ミケランジェロの名声は、彫刻「ダヴィデ」によって新たな高みに達しました。これを受けて、教皇ユリウス2世から招待を受け、計画中の墓所の制作にローマへ行くこととなりました。最初にアーティストが提案したのは、モーゼを中心とした40体の彫像を含む(過剰なほどの)野心的なプロジェクトでした。しかし、ユリウス2世教皇は、墓所の制作を中断してシスティーナ礼拝堂の天井を制作することになりました(縮小された墓所はユリウスの死後32年後の1545年に完成し、予定されていたサン・ピエトロ大聖堂ではなく、サン・ピエトロ・イン・ヴィンコーリ教会に設置されました)。

この彫刻は、特にモーゼの頭から突き出た角に関して、多くの分析の対象となっています。中世の芸術では、モーゼはしばしば角を持った姿で描かれ、これは彼の力の「讃美」の象徴とされていました。この解釈は実際にはヘブライ語の単語「カラン」の誤訳に由来しており、「輝く」または「光を放つ」という

意味です。カランはラテン語の聖書で「角」と訳され、関連する箇所は次のようになります。「モーゼはシナイ山から降りて来た時、彼は証の二つの板を持っていましたが、主との交わりによって彼の顔が角を持っていることに気づかなかった」。

伝説によれば、ミケランジェロはモーゼを最も生き生きとした作品と考え、完成後にその膝を叩いて「さあ、話せ!」と命じたとされています。ヴァザーリは、モーゼについて「同時代または古代のどの作品にも匹敵しない彫像」と評し、「長く、輝く髭は、金属の彫刻刀が筆に変わったかのようにシルクのようであり、美しい顔は、預言者や強大な王子のようであり、その純粋さを大理石に描かれたままにしている」と述べています。

大理石 – ローマのサン・ピエトロ・イン・ヴィンコーリ教会

ミケランジェロとは?

ミケランジェロは、芸術史上最も偉大な芸術家の一人であることは広く認められています。彼は彫刻家としての驚異的な才能だけでなく、画家や建築家としての才能も持ち合わせており、短気で気性の荒さで知られています。彼は古典的なギリシャやローマの芸術の復興において中心的な存在でしたが、彼のルネサンス期の芸術と文化への貢献は単なる古代の模倣を超えていました。実際に彼は、彫刻や絵画の両方において、心理的な強度と感情的なリアリズムを帯びた人物像を創り出し、新たな優れた基準を確立しました。ミケランジェロの最も画期的な作品は、システィーナ礼拝堂の天井に描かれた聖書の物語を描いた壮大な絵画、高さ17フィートで解剖学的に完璧なダヴィデ像、そして心を打つような真実味あふれるピエタ像です。これらは人類史上最も偉大な成果の一部とされており、観光客はそれらの前に立つためにローマやフィレンツェに群がります。

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制作年

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日本でも有名なアーティスト

パブロ・ピカソは20世紀最大かつ最も影響力のある芸術家の一人とされる、スペインの画家、彫刻家、版画家、陶芸家、ステージデザイナーでした。ピカソは、ジョルジュ・ブラックと共にキュビスムの創造に関与したことで知られています。

ミケランジェロは、美術史上最も偉大な芸術家の一人であると広く認められています。彼は彫刻家としてだけでなく、画家や建築家としても驚異的な技術を持っていましたが、同時に気性が激しく不安定な人物としても評判でした。彼は古代ギリシャやローマの美術の復興において中心的な役割を果たしましたが、彼のルネサンス美術や文化への貢献は単なる古代の模倣を超えるものでした。実際に彼は、彫刻や絵画の世界において、心理的な強度と感情的なリアリズムが満ちた人物像を創り出し、それは優れた水準の新たな基準を確立しました。

クロード・モネ(1840年11月14日 - 1926年12月5日)は、フランス印象派の絵画の創始者であり、その運動の哲学である自然を前にした感覚の表現を最も一貫して豊かに実践した画家です。特に風景画のプラン・エールに応用されることが多かったです。その絵画『印象、日の出』から印象派という言葉が派生しました。

クロード・モネは1840年11月14日にパリの9区、ラフィット通り45番地の5階に生まれました。彼はクロード・アドルフとルイーズ・ジュスティーヌ・オブレー・モネの二人の次世代パリジャンの子供でした。1841年5月20日に、彼は地元の教会の教区、ノートルダム・ド・ロレットにオスカー・クロードとして洗礼を受けました。1845年、彼の家族はノルマンディーのル・アーヴルに引っ越しました。父親は彼を家族の食料品店の事業に入れたかったが、クロード・モネは芸術家になりたかったのです。彼の母親は歌手でした。

フィンセント・ファン・ゴッホ(1853年-1890年)は、オランダ出身の画家であり、後の時代の美術に大きな影響を与えた存在です。彼の独自のスタイルと情熱的な絵画は、感情の豊かさと鮮烈な色彩によって特徴づけられています。

ゴッホは、当初は商業画家として働きながら絵を学んでいましたが、後に絵画に専念するために決断しました。彼の作品は、自然風景、静物、肖像画など多岐にわたりますが、特に彼の代表作として知られるのは、風景や農村のシーンです。

彼の絵画は、強烈な筆致と厚い塗り重ねを特徴としており、絵の具を直接チューブから絞り出してキャンバスに塗り重ねるという独自の技法を開発しました。この技法によって、彼は感情や内面の表現を強調し、作品に深い感情の流れをもたらしました。